El 23 de enero no es una fecha cualquiera en el calendario cultural argentino. Ese día nació Luis Alberto Spinetta, y por eso también se celebra el Día Nacional del Músico. En 2026, esa coincidencia adquiere un peso especial con la llegada de SPINETTAZZO 2026, una celebración intensa, respetuosa y profundamente emotiva del legado del Flaco, uno de los artistas más influyentes y poéticos de la música latinoamericana.
La cita será en The Roxy Live (Niceto Vega 5542, CABA), el viernes 23 de enero, con apertura de puertas a las 19 h. No se trata solo de un recital, sino de una experiencia colectiva dedicada a recorrer y honrar toda la obra de Spinetta, desde sus primeras bandas fundacionales hasta su etapa solista, atravesando décadas de canciones que marcaron generaciones.
Un homenaje que cruza fronteras y generaciones
SPINETTAZZO 2026 reúne a tres proyectos referentes de la escena spinettiana de Argentina y Chile, cada uno con una identidad propia, pero unidos por un mismo compromiso: interpretar la obra del Flaco con sensibilidad, respeto y una profunda comprensión de su universo musical y poético.
El repertorio de la noche recorrerá Almendra, Pescado Rabioso, Invisible, Spinetta Jade, Los Socios del Desierto, además de su vasta producción solista. No es un desafío menor: la música de Spinetta exige técnica, emoción y una lectura atenta de sus letras, cargadas de imágenes, filosofía y una visión única del arte y la vida.
El Diluvio y los Pasajeros: la mirada chilena al universo Spinettiano
Desde Chile llega El Diluvio y los Pasajeros, uno de los proyectos spinetteanos más influyentes de la región. Con años de trayectoria, la banda se ha ganado un lugar destacado por su capacidad para recrear la complejidad musical de Spinetta sin perder frescura ni identidad propia.
Su aproximación es cuidadosa y profunda, respetando arreglos, climas y dinámicas, pero aportando una energía viva que conecta con públicos de distintas edades. En SPINETTAZZO 2026, su participación refuerza el carácter latinoamericano del homenaje y demuestra cómo la obra del Flaco trasciende fronteras y contextos culturales.
Flecha Zen: una lectura sensible y necesaria
Uno de los proyectos más celebrados del evento es Flecha Zen, banda argentina integrada por mujeres que propone una lectura sensible, profunda y contemporánea de la obra de Spinetta. Su presencia no solo suma diversidad a la escena spinettiana, sino que aporta una mirada renovada sobre canciones que, lejos de envejecer, siguen dialogando con el presente.
Flecha Zen se destaca por su delicadeza interpretativa, la atención al detalle y una conexión emocional que transforma cada canción en un espacio de encuentro. En un repertorio tan exigente, su propuesta demuestra que la música del Flaco sigue abierta a nuevas lecturas, sin perder su esencia.
L.A.S. Habladurías: compromiso y constancia desde Buenos Aires
Completa la grilla L.A.S. Habladurías, una de las bandas spinettianas más activas y comprometidas de Buenos Aires. Con una presencia constante en el circuito local, el grupo ha construido un vínculo sólido con el público, basado en la honestidad interpretativa y el amor genuino por la obra de Spinetta.
Su repertorio abarca distintas etapas del Flaco, logrando transiciones fluidas entre momentos eléctricos, pasajes introspectivos y climas experimentales. En SPINETTAZZO 2026, L.A.S. Habladurías aporta esa cercanía porteña que convierte el homenaje en algo íntimo y colectivo a la vez.
Mucho más que música
Además de los shows en vivo, el evento contará con una feria de emprendimientos y merch exclusivo, pensada para que el homenaje se extienda más allá del escenario. Vinilos, arte gráfico, objetos y propuestas inspiradas en el universo spinettiano completarán una noche pensada para celebrar la música como experiencia cultural integral.
Las entradas ya se encuentran disponibles a través de allaccess.com.ar, y todo indica que será una fecha muy esperada por fanáticos, músicos y amantes del rock argentino.
SPINETTAZZO 2026 no es solo un tributo: es un acto de memoria, de gratitud y de celebración. En el día del nacimiento del Flaco, su obra vuelve a sonar viva, colectiva y necesaria, recordándonos que su música sigue siendo un refugio, una pregunta abierta y una forma luminosa de entender el arte.